导演：金正权
主演：金素恩 / 成勋 / Kim Sun-ung / Kim So-hye / Pan Do / 알렉스 / 全美善 / Hong Sung Sook / 申正允 / Im Jun Hyeok / 편보승
这部2020年上映的韩国影片围绕着一句朴素却动人的命题展开：即使时代变了，人类对爱情的心意也不会改变。故事以纯情漫画般的浪漫基调铺陈，将镜头对准一位经营咖啡店的咖啡师成勋。他是在美国长大的韩国男人，身上既有异乡生活留下的痕迹，也保留着对感情最本真的理解。他相信工作的时候就该专注工作，恋爱的时候就该全心恋爱，这种近乎固执的纯粹，让他在面对喜欢的女生时，甚至连一句简单的打招呼都说不出口。影片的前半段正是围绕这种笨拙与羞涩展开，咖啡馆的日常、与客人之间细碎的互动，都成为他情感世界的背景板。
人物之间的冲突并不来自激烈的外部事件，而是源于成勋内心那道难以跨越的坎。他明明对那个女生怀有真挚的好感，却因为性格里的内敛和成长环境带来的差异，始终无法自然地表达。这种欲言又止的状态，构成了影片前半段最主要的情绪张力。与此同时，周围其他角色的出现，也在不同程度上映照和推动着他的情感变化。影片并没有刻意制造戏剧化的误会或对抗，而是把重心放在人物细腻的心理波动上，让观众跟随成勋一起经历那种想说又不敢说的煎熬。
进入后半段，故事的重心逐渐转向成勋陷入爱河之后的内心世界。他开始体会到悸动、忐忑与热情交织的复杂感受，那个曾经在喜欢的人面前连招呼都打不出口的男人，慢慢学着直面自己的心意。影片的风格偏向温柔、清淡的浪漫，不依赖强烈的冲突来推动情节，而是用日常的细节和情绪的自然流动来打动观众。金素恩、成勋等主演的表演为这段纯粹的感情增添了真实的分量，全美善等演员的加入也让影片的人物群像更加完整。整体来看，这是一部关于勇气与心意的作品，它试图告诉观众，无论时代如何变化，一个人对另一个人最真诚的喜欢，始终值得被认真对待。
短视频剪的咖啡师那段太抓人了，正片前二十分钟也顺，后面剪辑跳得像换了个片，好几处情绪刚起来就切走，挺断的。
成勋演得挺自然，但剧本转折生硬得让人出戏。
刷到咖啡师片段点进来的，后面剧情咋突然变纯爱了。
陪我妈看的，她倒挺吃这套，我看男主急得直跺脚也跟着乐。
一晚上刷完的，前四十分钟剪得碎，咖啡店几个镜头来回切，情绪刚上来就跳走。后面告白那段倒是一气呵成，节奏突然对了。整体像两套剪辑拼的，后半明显更顺。
前面咖啡店日常拍得挺舒服，成勋那种笨拙感也真实。可后面感情线转得有点急，像赶着收尾，明明前面铺得挺好，突然就爱得死去活来了，稍微有点没跟上。
色调从冷灰慢慢转暖，正好对应成勋从退缩到主动的转变，这点挺用心。但配乐有点抢戏，咖啡店初遇那段钢琴进来太早，画面还没铺够就先煽上了。几场雨里的戏氛围拉满，可惜弦乐一响反而显得刻意，安静点会更有余味。整体视听比剧本讲究，算是救了几个平淡段落。
前半段节奏铺得慢，咖啡店里的日常和配乐特别搭，钢琴一响就有种旧漫画的柔光感。但剧情走到中后段，告白来得太突然，两人关系从暧昧直接跳到热恋，中间缺了过渡。成勋在厨房独白那段，弦乐推得太用力，反而把心动感盖住了。好在结尾收回到安静里，留白算是救了回来。
前半段镜头一直待在咖啡店里，暖光加钢琴，成勋磨豆子时偷偷抬眼那一下，配乐刚好只留了环境音，暗恋的憋闷感全出来了。可剧情往后走，导演突然急着把两人关系往前推，告白那场戏镜头切得碎，音乐也铺得太满，把之前慢慢攒的细腻劲儿冲淡了不少。好在结尾收得克制。
配乐一响就有种老式浪漫片的感觉，钢琴和弦乐搭得挺舒服，尤其咖啡店窗边那几场，画面色调偏暖，看着解压。就是后半段煽情音乐铺太满，有些地方安静点反而更好。
成勋在咖啡店擦杯子那几下停顿，把暗恋的笨拙感拿捏得挺准。可后半段编剧让他突然话多，台词密得演员只能赶着念，好几场情绪刚起来就被对白冲散了，可惜了那几场眼神戏。
前面咖啡店那几场戏，成勋的台词少得可怜，全靠眼神和手部小动作撑，反而把那种见到喜欢的人就卡壳的劲儿演出来了。后面感情戏一上来，台词写得有点满，好几处独白其实可以留白。女主的哭戏倒是接住了，两个人对视那几秒比任何情话都管用。整体走向不算新鲜，但表演细节能让人坐得住。